Fotos de edición "Especial"

Es mentira? Santa Ana no es así?

Lamentablemente no, "no es así". Es bonito, pero esa cueva concretamente tiene un componente cemento-gravo-basuro-humíticopegadoaltecho que hace que no sea tan vistoso.

Desde hace tiempo me apetecía hacer algún post sobre cuatro cosas que suelo hacer para hacer y editar algunas fotos menos sencillas de lo normal.

Lo ideal, EN PRINCIPIO, y solo en principio, es que al archivo Raw de la cámara solo haya que hacerle algún ajuste de punto blanco-negro y algo de contraste, y como mucho alguna zona o reservilla al estilo analógico (que síiiiii, que en analógico también se retocaba a placer!!!), pero a veces uno es un poco más patán cámara en mano, o simplemente quiere hacer una foto "menos realista" y te tienes que plantar delante de tu escenario intentando imaginar la foto que "vas a crear".

En este caso, quería una imagen de la cueva con el arbolito de fondo, con colorcillos otoñales mezclados con unos blancos y negros bien contrastados de la roca y el color rojo y naranja de la ropa.

Ni fácil ni poco laborioso, al menos para mí. Un buen rato de preparación alli y más todavía en casa, aunque acabase siendo una edición medio sencilla.

Si alguien ha llegado a leer hasta aquí (bufff...) y no le interesa el proceso de cómo llegar a esa imagen, puede dejarlo ya y dedicarse a leer otro blog más chanante ;)

Toma de laS imágeneS

Para llegar a la foto final imaginé que debía hacer varias tomas, y quedarme con las que me interesasen para componernos a nosotros por allí en medio.

Siendo solo dos personas, la cámara va al trípode, habiendo probado varios encuadres y decidiendo el que más gusta haciendo incluso algunas pruebas de disparo. Podríamos seleccionar una profundidad de campo media y una velocidad de al menos 1/200 para evitar salir "movidos" nosotros dos, ya que aunque se supone que el flash congela la imagen, si se combina con luz natural acaba saliendo ese movimiento no deseado en este caso. Yo como "sóc el tuntet de Vallirana", no hice nada de lo que os escribo, y la toma general de f/medio tuve que hacerla a parte...pero de los errores se aprende ;)

Disparador de cámara a distancia que maneja el asegurador, y otro disparador de flash remoto para el flash que hay en el otro soporte a la derecha de la imagen. Al flash se le puede regular la potencia y abanico de luz manualmente o confiando en los disparadores (si son TTL como el mío...). Recomiendo hacerlo manualmente, haciendo cuatro cálculos o haciendo disparos de prueba (allá cada uno con su técnica más útil...).

Imagen base

Recorte de la imagen que quería solapar.
Ahí va! Voy a salir en una foto mía!!!

Mezcla de las imágenes

Se toman los archivos raw que queramos solapar y se ajustan niveles básicos y lo que queramos en ACR o el editor RAW que más nos guste. Las fotos deben quedar con un ajuste lo más similar posible.

Y al potochó!!!

En este caso tienen el mismo encuadre, por lo que combinar las imágenes va a ser tan sencillo como seleccionar lo que queramos pasar de una imagen a la otra y afinar un poco al detalle una vez movido.

Resultado del solaping!

Edición de la imagen combinada

No soy un crack del photoshop, por lo que no voy a contar ningún secreto, pero sí que es cierto que unos ajustes sencillos pueden hacer de una imagen planita en Santa Ana, una imagen más vistosa en China, como dice algún comentario del post en el que puse esta imagen.

Yo lo que hice fue ajustar contraste de la pared, tocar un poquito el color del árbol para darle un aire un poco más de octubre, intentar disimular un poco la rampa y el suelo mugriento y en definitiva viñetear un poco la foto en general, dándole un poco más de atención al escalador (a mí mismo!jajaja...mi cámara...mi foto...mi aseguradora...mi escalador...es míiiiioooooo...jajajjaa) y al arbolito molón y dejando una foto que sin intentar ser una realidad sí que en mi opinión queda vistosa.

Foto Final

Tacháaaaannnnn!